feedburner

Mark & The Spies – Give Me A Look

Etiquetas: , , , ,

mark tray

mark bookletmark inlay

Mark & The Spies son tres chavos poco conocidos de este lado del mundo, pero muy reconocidos no solo en su natal Holanda sino también en el resto de Europa, especialmente en España. Sus influencias van desde los Beatles hasta el sonido Motown, pasando por el pop garagero como el de The Remains y sus compatriotas The Motions, los Who en su primer etapa y los Zombies, por lo tanto es fácil imaginar como es su música: melodías pegajosas, buenas armonías vocales y un pequeño toque de beat garagero, lo que da como resultado este excelente disco que incluye 11 canciones de su autoría y un cover de The Motions. Ya antes habían sorprendido al mundo cuando todavía eran cuarteto con su primer LP homónimo que lanzaron en 2007 (aunque antes lanzaron un EP con 4 canciones) y en el cual se pueden escuchar rolas de gran manufactura como Wait Forever, But I Do y Everything I Need.

Para este año Mark & The Spies regresaron con un album que raya en la perfección, no porque su música sea perfecta pero el album como tal está muy cerca de serlo pues combinan de gran forma todos los elementos de sus grupos predilectos, además ninguna canción es repetitiva, si bien algunas pueden ser similares entre sí la verdad es que no te cansas de escucharlas (por lo menos yo no) y como decía las rolas tienen elementos que las hacen brillar por ejemplo el uso del saxofón y el órgano, que si bien no es ninguna novedad si le imprimen ese sello sesentero. Todas las canciones son magníficas pero por supuesto que hay algunas que destacan, la primer canción que escuché de esta banda y fue la que me “obligó” a buscar hasta el cansancio su disco fue Won’t Work On Me (mi favorita) una rola que bien podría pensarse que es del alguna colección de garage sesentero pues en verdad suena como tal, la guitarra, los coros y el sax son los ingredientes principales de esta canción que para mí podría ser todo un clásico de nuestra era. Ain’t Got No Time es otra gran canción, el ritmo es considerablemente más lento y el órgano le da ese toque garagero del que hablaba, It Don’t Matter To You también es de mis favoritas, una baladita sesentera con coros la la la y una batería muy pegadiza parecida a Please Please Me de los Beatles, Gimme Your Love es otra de esas canciones que se quedan para siempre en tu mente, quizá a estas alturas sobra decir que suenan como The Motions o The Remains, que suenan a los 60’s, etc. por lo que solo resta decir que este disco es de lo mejor que he escuchado últimamente y sobretodo creo que es de los mejor del 2009, así que si te gusta las melodías sixtie-garageras, las armonías vocales sencillas pero bien estructuradas pero sobretodo eres amante del buen pop (como yo) este es el disco indicado.

Mark & The Spies, Give Me A Look

   mediafire_logo

 

 

 

Comentarios, quejas, sugerencias, opiniones...??? son bienvenidos.

If you like this post please leave any comment, opinion or suggestion, no matter the language

The Sonics – Here Are The Sonics

Etiquetas: , , , , , ,

sonics_here_are_the_sonics_2007_retail_cd-front

sonics_here_are_the_sonics_2007_retail_cd-back

The Sonics fueron una de las mejores bandas de garage (para algunos la mejor) que surgieron a inicios de los 60’s en USA junto a otras bandas del mismo corte como The Wailers, The Kingsmen, The Drastics, The Dynamics y otras más. De todas las bandas que surgieron quizá las más conocidas sean los Wailers y los Sonics, quienes son considerados los máximos exponentes del Northwest Sound y se les acredita el hecho de haber “fundado” la escena musical en Seattle que sigue vigente hoy en día. Pero, que es el Northwest Sound? quizá no exista una definición concreta así que lo más fácil es imaginarnos una banda de garage tocando viejos acordes y riffs de rythm & blues –pero del viejito, el clásico– como los de Little Richard o Chuck Berry, añadirle una imagen desaliñada y despreocupada, un vocalista que sepa gritar como si se estuviera desgarrando la garganta, un bataco que toque con gran energía y sepa darle a los toms y un guitarrista que sepa requintear, todo eso nos da como resultado una banda de Northwest (y quizá sea la mejor forma de definirlo) y ciertamente The Sonics, The Kingsmen y The Wailers fueron bandas notables dentro de este rubro.

Con un sonido notablemente más áspero, crudo y rudo que el de sus contemporáneos, The Sonics son considerados en ocasiones como el primer grupo de punk rock –aunque sabemos que esto no sucedió hasta los 70’s– en todo caso creo que si fueron influencia para muchas bandas punk y además los Sonics lograron crear un estilo y sonido muy particular, con arreglos rudimentarios pero compensado con muchísima energía, letras inquietantes, gritos y guitarras eléctricas sin mucha pretensión conectadas a sus amplis personalizados para lograr los tonos más brutales y aunque el éxito de los Sonics coincidió con el lanzamiento del Fuzzbox de Gibson, sin duda el sonido fuzzero de los Sonics fue una creación de ellos mismos. Sus canciones son consideradas como una mezcla entre el rock de garage (Louie, Louie, Have Love Will Travel) , el rock n’ roll clásico (Jenny, Jenny y Skinny Minnie) y canciones propias (The Witch, Strychnine), todas basadas en simples secuencias de acordes que tocaban rápido y fuertemente. En cuanto a sus letras, simplemente tomaban los elementos de la cultura juvenil de los 60’s: autos, guitarras, surf y chicas mezclados con elementos mucho más oscuros como sugerir el consumo de estricnina (Strychnine), brujas (The Witch), psicópatas(Psycho) y hasta el diablo (He’s Waitin´).

¿Qué puede decirse de ésta banda que refleje su grandeza?: que fueron los padrinos del garage, que hubo un antes y un después de su aparición, que fueron la banda más salvaje y bestial de los 60... desde luego que todo eso y mucho más fueron The Sonics, quizás sin su existencia el punk nunca hubiera llegado a ser lo que fue y es. Lo más sorprendente de todo es que su música suena más viva que nunca 40 años después y realmente es increíble que en la primer mitad de los 60’s existiera un sonido tan primitivo y crudo como el que ellos fueron capaces de crear. Su disco debut: Here Are The Sonics, las mejores rolas: The Witch, una versión mucho más rocanrolera de Do You Love Me (de The Contours, buenísima por cierto), Psycho, Boss Hoss, Strychnine, el clásico de Chuck Berry Roll Over Beethoven y Keep A Knockin, bueno en realidad todas son excelentes y son una muestra del sentimiento de la juventud en aquellas épocas.

The Sonics, Here Are The Sonics

    mediafire_logo

 

 

Fuente: Wikipedia

más info acá:

http://www.spacerockheaters.com/musica/sonics

http://www.los60.es/sonics

Comentarios, quejas, sugerencias, opiniones...??? son bienvenidos.

If you like this post please leave any comment, opinion or suggestion, no matter the language

Thee Attacks

Etiquetas: , , , , , ,

 attacks

De hoy en adelante subiré no solo discos, sino también canciones de bandas que vaya descubriendo y me parezcan interesantes así como de las bandas que me recomienden, no importa el género ni el país, lo importante es que la propuesta sea buena o que sean bandas que se hayan quedado olvido hace ya un buen tiempo.

Empecemos entonces con esta excelente banda que descubrí un domingo cualquiera, sin embargo la banda no resultó ser un grupo cualquiera, por el contrario fue un sorpresa bastante chida encontrarme con este sonido, un sonido agresivo, crudo y muy pegajoso. Thee Attacks es un banda danesa que lleva poco tiempo en la escena musical y se describen a sí mismos como “una banda de garage melódico del tipo de las que uno piensa que ya no se dan en estos días”, tal vez exageraron un poco pero en lo que si coincido es que no todos los días surgen bandas como esta. El sonido está orientado hacia el rythm & blues rápido con un gran aporte por parte del vocal, que literalmente posee una voz desgarradora, de la cual hace gala en cada canción, el estilo se asemeja al de The Sonics, The Wailers o incluso a los Kinks o The Who en sus inicios. Guitarras sesenteras, ritmo rápido y agresivo, riffs rocanroleros, piano y gritos son los ingredientes de este magnífico grupo el cual estoy seguro dejará impresionado a más de uno. Como puede leerse en el sitio ModCulture.Comno es difícil reciclar o emular los riffs de guitarra sesenteros, lo realmente complicado es lograr un sonido auténtico. Eso es algo que Thee Attacks logra con algo de estilo”.

Así que si gustan de las melodías sixtie-garageras, guitarras salvajes, y el buen rock & roll, esta banda es la indicada. Las rolas que pude conseguir son solo 6, todas de gran manufactura, destacan The Only One I Love, Please Tell Me Baby y Twirling Around. Banda recomendadísima de la renovada escena mod. Se agradecen los comentarios.

Integrantes:

l_a5e8370434fe4276a3917a2a732b79b2       l_abb842604c3a495fb924cd69fb6b3d09         l_de7230d19cd0447fa5247d80d4de04fd         l_f4ca38bf77cc41f4a4365334f2f4af6c 

Ritchie Attack           Johnny Attack         Jimmy Attack         Terry Attack

   Batería                      Bajo y voz            Guitarra y voz           Guitarra y voz

Thee Attacks

Comentarios, quejas, sugerencias, opiniones...??? son bienvenidos.

If you like this post please leave any comment, opinion or suggestion, no matter the language

The Kavanaghs – The Kavanaghs

Etiquetas: , , , ,

The Kavanaghs liveThe Kavanaghs es una excelente banda argentina que surgió en el 2006 en Rosario, Argentina. La banda esta formada por Tiago Galindéz en la voz, bajo y piano, Tiago es el compositor y productor de las 11 canciones que presentan en este disco, Alejandro Pin en la voz y guitarras, Diego Vázquez en los coros y guitarra y Julio Leidi en la batería y percusiones. Se definen a si mismos como una banda retro-power pop influenciada por grandes de la música como los Beatles, Badfinger, The Raspberries, The Nazz, The Beach Boys, The Zombies, ELO, Bob Dylan y contemporáneas como Oasis, U2, Keane y The Fountains Of Wayne. Bueno pues creo que con este tipo de influencias es de esperarse que la música de estos chicos sea realmente agradable y con estilo bastante refinado, actualmente se encuentran presentando su álbum debut, editado por el sello Eternal Sunday.

Su album debut como es lógico esta lleno de power pop y está claramente influenciado por las bandas mencionadas, así que si te gusta más de una de estas bandas y te gusta el pop, el power pop y las rolas beatlescas seguramente te encantará este grupo. Esta banda se encuentra desafiando las fronteras de la música, grabando y editando su música tanto en Inglaterra, Estados Unidos y América Latina, la base del grupo consta de la composición de canciones originales utilizando el inglés como idioma principal, tratando de ser fiel a la lengua madre del power pop.

Eric Carmen y Jim Bofanti (ambos ex integrantes de los Raspberries) hablan acerca de The Kavanaghs con gran acierto: “ Los fans de The Beatles, Badfinger y The Raspberries amarán a esta banda!! Estos chicos realmente hacen honor a sus influencias y lo hacen bastante bien. Las melodías pegajosas y buenas armonías siguen vivas. Es un placer escuchar estas canciones”. Que mejor carta de presentación que la opinión de dos leyendas del power pop. Las canciones son en verdad excelentes y bastante disfrutables, toda una oda al pop de los 60’s y el power pop setentero. Destacan The Wrong Side Of The Way una mezcla entre el pop de los Beatles y el power pop de Badfinger con muy buenas armonías vocales. Friday On My Mind es otra muy buena rola de tintes beatlescos que se acerca al sonido del cuarteto en épocas del Magical Mistery Tour y el Sgt. Pepper’s, cuenta con muy buenos coros y excelente arreglo en el piano. Una de mis favoritas y la primera que escuché y me dejó impresionado fue English Town, English People, la razón es simple: solo hay que imaginar una canción del Sgt. Pepper’s con el piano y los metales y agregarle un bandoneón, el resultado es una excelente canción llena de melodía con arreglos beatlescos pero un final sorpresivo con un remate de tango. All The Time fue el primer sencillo de la banda, es una rola que suena más a Badfinger sobretodo por la potencia de las guitarras, igual cuenta con muy buenas armonías y coros. The Simple Things es otra de mis favoritas, que si bien suena a los Beatles termina por acercarse más al power pop de los Raspberries y si de rockear se trata habrá que escuchar Cat In Town, otra gran canción que suena un poco más roquera que el resto de las canciones. En general es un excelente disco digno de escuchar, recomendar y disfrutar con calma. Suerte para estos chicos argentinos que seguramente pondrán muy en alto el talento latinoamericano.

The Kavanaghs, The Kavanaghs

    mediafire_logo

Fuente: thekavanaghs.com.ar

Comentarios, quejas, sugerencias, opiniones...??? son bienvenidos.

If you like this post please leave any comment, opinion or suggestion, no matter the language

The Nerves – One Way Ticket

Etiquetas: , , , , , , ,

One-Way-Ticket-by-The-Nerves_sXdBraOD2cgx_full

Nerves_One_Way_Ticket

The Nerves fue un excelente grupo de power pop que surgió a mediados de los 70’s en Los Angeles y estaba formado por tres figuras del power pop: Jack Lee en la guitarra, Peter Case al bajo y el baterista Paul Collins, los tres componían y cantaban de ahí que luego de que los Nerves se disolvieron cada uno de sus integrantes continuó con otros proyectos. Durante su corta existencia los Nerves lanzaron un solo EP (homónimo) al mercado en 1976 presentando 4 muy buenas rolas: Hanging On The Telephone, When You Find Out, Give Me Sometime y Working Too Hard. A pesar de lo corta que fue la existencia de la banda y de que su discografía se limite a un solo EP, son parte importantísima de la historia del power pop ya que fueron una banda vanguardista en la escena californiana, son y sin duda seguirán siendo una de las bandas más influyentes del garage/punk/pop (si se puede llamar así) o llamémosle simplemente power pop, el punto es que fueron ellos quienes sentaron las bases para que después aparecieran bandas como The Knack, obviamente The Beat y The Plimsouls, y también grupos como Shoes, 20/20, The Shivvers, entre otras. The Beat y los Plimsouls son dos grupos que surgieron luego de la ruptura de los Nerves; aunque al principio Peter Case y Paul Collins formaron The Breakaways al final terminaría siendo aún más corta la vida de esta banda que la de los mismos Nerves. Entonces Case formó The Plimsouls y Paul Collins formó The Beat, Jack Lee hizo su carrera en solo.

The Nerves son mayormente conocidos por la rola Hanging On The Telephone, que ha sido covereada por infinidad de bandas que van desde Blondie hasta Cat Power, pasando por L7. Sus canciones eran rápidas, pegajosas y la banda tenía algo del estilo y energía del naciente movimiento punk, aunque en ocasiones se “uniformaban” con trajes iguales. Compartieron escenario con los Ramones y encabezaron tocadas con bandas como The Avengers, The Zeros, The Screamers, entre otros. El año pasado por primera vez se editó una recopilación autorizada por los tres miembros que incluye las canciones del EP, demos y rolas en vivo, Alive Records fue el sello encargado de lanzar este material que incluye también dos canciones de The Breakaways, una de The Plimsouls y una de Jack Lee & Band. Hanging On The Telephone y When You Find Out también aparecieron en el magnífico compilado DIY:Come Out And Play – American Power Pop (Rhino Records) en 1993 y recibieron la calificación perfecta (cinco estrellitas) de parte del sitio allmusic.com, además los Nerves también obtuvieron las distinción de ser los que aparecen en la portada de dicha compilación vistiendo sus trajes setenteros. Paul Collins sigue en activo tocando las rolas de los Nerves, The Beat y su banda Paul Collins’ Beat.

Rolas recomendadas: por supuesto las 4 del EP, aunque mis favoritas son Hanging On The Telephone (que obviamente es mejor que la de Blondie), Working Too Hard, Give Some Time, When You Find Out y Walking Out On Love (esta versión es la de The Breakaways pero también esta la de The Beat). También suenan bien los demos, aunque a mi parecer son algo repetitivos y se acercan un poco más al punk, sobretodo por la batería y el bajo pero igual suenan chido. Las rolas en directo también son interesantes aunque por momentos falla la calidad del audio. Sin duda The Nerves es pieza fundamental del inicio y desarrollo del power pop, ese estilo musical que básicamente es rock melódico combinado con la energía del punk, estribillos pegajosos y coros la la la.

The Nerves, One Way Ticket

   mediafire_logo

no es lo mismo The Nerves que 30 años después

Fuente: alive-totalenergy.com. wikipedia.com

Comentarios, quejas, sugerencias, opiniones...??? son bienvenidos.

If you like this post please leave any comment, opinion or suggestion, no matter the language

Just Water – Singin’ In The Rain (Single)

Etiquetas: , , , , , ,

Just-Water--Rain

sitr_uscover_lg      sitr_usback_lg

En 1977 podía leerse en la revista Billboard: “los cuatro miembros de la banda comparten las voces y prometen buenas cosas al cantar, tocar y escribir canciones. También hay guitarras muy autoritarias.” Just Water estaba haciendo suficientes méritos como para que la prensa local de New York y las publicaciones nacionales pensaran que era muy importante cubrir a la banda. El artículo de Max Bell, New Age in the USA 77 publicado en Inglaterra, puso a Just Water en el mapa.

La banda llegó a su punto más alto en 1978, tocaban regularmente en la ciudad y de vez en cuando se aventuraban a tocar en ciudades vecinas. The Riff y la aparición de la banda en el compilado Max's Kansas City Volume II habían recibido buenas críticas y estaban ansiosos por grabar otro disco. Eric Dufoure fue el encargado de producir algunos tracks en el Right Track Studios en Manhattan, las rolas eran Bowling For Love, Waiting In The Wings y Run For President, que era la canción destinada a ser el nuevo sencillo de la banda, esta vez contaban con un poco más de dinero que la vez pasada por lo que decidieron regresar al Fly Studio de Neal Steingart.

group2

Una noche Mitch Dancink veía la película Singin’ In The Rain y mientras observaba a Gene Kelley bailar encontró algo en el arreglo orquestal de fondo que le llamó la atención, “tomé mi guitarra y en 10 minutos había hecho ese arreglo punk rock que grabamos al día siguiente, lanzamos un día después y en menos de una semana estábamos escuchándolo en la radio”, mencionó años después, “lo logramos a la primer toma, le añadimos algunos handclaps y coros, era envolvente”. Luego de que Dancink se presentara ante sus compañeros con el nuevo arreglo punk para la canción, inmediatamente partieron al estudio y en menos de 24 horas ya habían grabado el tema y sin el tiempo para hacer una portada digna pusieron los negativos de fotos de la banda al frente y en el reverso el nombre de la banda y las letras de las canciones hechas a mano, al siguiente día se estaban lanzando 10,000 copias del single que incluía en la cara B la canción Witness To The Crime. Con una buena promoción y distribución Singin’ In The Rain comenzó a sonar fuertemente en la radio con un promedio de 7 apariciones al día en la WABC FM de New York, rápidamente las estaciones de la Costa Este empezaron a programar la canción también. Esta vez, grandes disqueras como Elektra y Atlantic Records intentaron obtener los derechos del sencillo, de alguna manera representantes de las disqueras rastrearon a Mitch Dancink hasta la casa de sus padres en Brooklyn, cada llamada era lo mismo: “chico, no tenemos tiempo para negociar, déjanos poner esto en marcha y luego hablamos”. Dancink relata “me dijeron que la última vez que una grabación tenía tanta rotación sin el apoyo de una disquera fue cuando Question Mark & The Mysterians lanzaron 96 Tears a mediados de los 60’s. Hablé con Joe Smith de Elektra, creo que hablé también con Ahmet Ertegun de Atlantic, pero todo es algo confuso para mí. Lo único que sé ahora es que a todos les di la respuesta incorrecta. La banda había tomado la decisión de que cualquiera que estuviera interesado en Singin’ In The Rain tendría que firmar a la banda y no solo obtener los derechos de la canción. Fue una mala decisión”. La banda seguía moviendo algunas copias por su cuenta mientras buscaban la compañía disquera apropiada para ellos, al tiempo que seguían distribuyendo su material su momento había pasado y la canción estaba ahora fuera del aire. Unos meses después Ken Sanders y Eric Dufoure lograron que Just Water firmara con el sello Stiff Records y lanzaran el single en Europa pero era ya un poco tarde para hacerlo, además Stiff Records era más como una boutique musical (por la calidad de sus artistas) que una gran potencia en la industria disquera, a pesar de que Just Water estaba empezando a ganar popularidad seguían sin el apoyo firme de una disquera que los lanzara en grande y nunca viajaron a Inglaterra a promocionarse. Durante los siguientes dos años cuandoquiera que lloviera la WNEW FM de new York tocaría “Singin’ In The Rain”.

El single Singin’ In The Rain fue el segundo y último material lanzado por la banda, a pesar de que finalmente una disquera había puesto la vista sobre ellos no supieron aprovechar el momento y como en cualquier banda comenzaron los problemas y terminaron por separarse a finales de los 70’s y por cierto, Stiff Records no era cualquier disquera, de hecho se autoproclamaban “The World’s Most Flexible Record Label” (La disquera más flexible del mundo) y tenían entre sus filas a Nick Lowe, Ian Dury And The Blockheads, Elvis Costello, The Adverts, The Damned, Richard Hell And The Voidoids, Any Trouble y algunos más de igual o menor calidad. En el 2007 fue lanzado finalmente el cd Meet The Competition.

De la música no hay más que decir que Singin’ In The Rain es simplemente una rola genial, no solo por el hecho de reinventar por completo un clásico sino por atreverse a hacerle ese tipo de arreglos y por supuesto por convertirlo en una canción divertida. La línea del bajo del intro es fundamental para el desarrollo de la canción y el riff es pegadizo a más no poder, es cierto que el arreglo para la canción es algo punk pero también puede verse como power pop sobretodo por el ritmo en la batería, los aplausos y los riffs en la guitarra, el solo de igual forma es genial pues se limita a seguir la melodía de la voz. Witness To The Crime aparece en el lado B y es otra gran canción, nuevamente el bajo es protagonista, aunque el inicio es lento y tiene nada que ver con el resto de la rola, a los 40 segundos inicia el verdadero disfrute con una línea de bajo muy pegajosa y guitarras muy rockeras, el ritmo también es muy bueno y bailable, de hecho por momentos suena al disco de los 70’s pero sigue siendo una rola genial y sin desperdicio, fue una lástima que la banda desapareciera de manera prematura. Por otro lado están las grabaciones para comprobar la calidad de esta excelente banda.

Just Water, Singin’ In The Rain Single

      mediafire_logo

Cortesía de Power Pop! Criminal$

Fuente: justwatermusic.com

Comentarios, quejas, sugerencias, opiniones...??? son bienvenidos.

If you like this post please leave any comment, opinion or suggestion, no matter the language

Just Water – The Riff

Etiquetas: , , , , , ,

 Just Water - The Riff - Inlay   Just Water - The Riff - Tray

Just Water fue una de las numerosas bandas que existieron durante la segunda mitad de los 70’s en la escena independiente en New York, trabajando muy aparte de las grandes disqueras y quedando registrada muy poca de su historia y música solo en vinilos. Su música era distinta a lo que había en esos momentos y al contrario de muchas bandas contemporáneas del mismo circuito asociadas al punk o el new wave que trataban de alejarse lo más posible de los estándares del momento, Just Water se encaminaba más al power pop tipo The Who e incluso al rock común y corriente. La agrupación estaba formada por Mitchell Dancink quien era el compositor, voz líder y guitarra de acompañamiento y su experiencia musical se limitaba al haber sido roadie de The Who durante 1971 sin embargo tocaba la guitarra eléctrica, acústica y el piano rhodes, Danny Rubin en la guitarra líder y segunda voz, co-escribió muchas canciones de la banda junto a Dancink y se convirtió en “bailador” de la banda en los escenarios. Tom Korba era un excelente bajista que impresionó a sus compañeros al audicionar con la rola The Real Me(que presenta algunas de las líneas más complicadas del gran Jonh Entwistle) y la alineación la completaba el baterista Gus Martin quien también cantaba, Martin era un excelente bataco sin estudios de esos que su magia viene del feelling y su explosividad y no de estar ensayando constantemente, Martin también puso su voz en las rolas Devil Woman y King Kong.

Resulta difícil definir con certeza el sonido de Just Water o encasillarlos en un género, aunque de alguna manera su música es un tanto convencional y no dista mucha del clásico rock setentero (principalmente del ‘70 al ‘75) era al mismo tiempo algo extraña o diferente para encajar en el mainstream de esa época, sin embargo por otra parte era demasiado “convencional” para emparejarse a la naciente corriente punk y new wave neoyorquina representada por bandas como los Ramones, The Dead Boys, The Heartbreakers, Blondie, Patti Smith, Talking Heads y Television; sin embargo la banda también tocó en varias ocasiones en el legendario CBGB´s. Quizá el mejor intento por definir su música sea describirlos como unos Who “indie”, acercándose al lado más pop de los Who pero guardando la debida proporción. Just Water fue una de las primeras bandas indie que existieron al hacer ellos mismos grabaciones caseras e incluso la portada de su disco, algo muy parecido a lo que existe hoy en día con la pequeña diferencia de que en esos tiempos no existía internet ni programas caseros como el Pro Tools o foros tan importantes para las bandas independientes como los blogs musicales, Youtube y Myspace.

Desafortunadamente el grupo solo lanzó un LP durante su corta existencia y el single Singin' In The Rain. The Riff fue su único long play y fue grabado entre 1975 y 1977 por menos de 3 mil dólares, incluyendo la renta del estudio, la grabación y la edición de unas 100 copias; como ellos mismos dijeron alguna vez: “…simplemente nos negamos a esperar que las disqueras decidieran nuestro destino. Queríamos grabar, hacer discos, entonces utilizamos hasta el último dólar que teníamos, cualquier conexión, cualquier cosa para poder grabar…” y lo hicieron. Afortunadamente el grupo tuvo oportunidad de hacer equipo con Neal Steingart quien quería grabar y compartía el entusiasmo de la banda por grabar su música justo como ellos querían, sin estándares ni corrientes de por medio. Steingart construyó su estudio (Fly Studios) en Kings Highway en Brooklyn, el mismo armó su consola para mezclar, montó sus bocinas y tomó partes de máquinas viejas o piezas que intercambiaba, en pocas palabras construyó un estudio indie y al final el Fly Studio fue un fabuloso estudio que grababa en 8 pistas y Neal Steingart llegó a ser tan buen ingeniero de sonido como cualquiera en el negocio, era tanto su amor por lo que hacía que se decía que si a Steingart no le alcanzaba para pagarle a la compañía eléctrica sacaba los cables por la ventana trasera y se “colgaba” a un congelador que tenían en una carnicería del piso de abajo.

The Riff fue producido solo por Just Water y Neal Steingart por lo que quedó a su gusto, una vez terminadas las grabaciones la banda sacó unas cuantas copias de la cinta para mandar a las disqueras y vender a sus seguidores, sin embargo aún era la época del vinil y el grupo encontró un ingeniero en Brooklyn que pasaba las cintas a acetato, sin embargo el resultado fue desastroso pues apenas se podía escuchar en el acetato lo que Neal había puesto en las cintas. La banda decidió hacerlo con mayor calidad, lo que implicaba recurrir a alguno de los pocos profesionales que por supuesto estaban totalmente fuera del alcance de cualquier banda independiente sin disquera. Por suerte eran amigos de los hermanos Paul y John Jansen (productor del Bat Out Of Hell de Meat Loaf) quienes a su vez conocían a Greg Calbi, quien masterizaba las grabaciones en el Sterling Sound(el mejor de New York) y aceptó hacerlo entre cada una de sus grabaciones. Gracias a Greg Calbi, que trabajó junto a Steingart en el master, Just Water ahora tenía sus canciones en vinil y sonaban casi tan bien como en los master tapes de Steingart.

Con una portada casera y una publicación inicial de solo 2,500 copias, la banda tenía en sus manos uno de los primeros albums hechos fuera de la escena punk neoyorquina. Max Bell, un crítico del New Musical Express de Inglaterra (NME por sus siglas) escuchó una copia de The Riff al poco tiempo de su publicación. No mucho tiempo atrás Bell había llamado al primer album de Television –el Marquee Moon– el mejor album hasta entonces de la escena neoyorquina, sin embargo al poco tiempo escribió la reseña para The Riff y entre otros calificativos lo llamaba simplemente “mejor que Television”. Desafortunadamente la banda desaprovechó el momento, nunca lanzaron el album en Inglaterra y nunca se presentaron allá, a pesar de que fueron invitados a participar en un tour patrocinado por el famoso sello Stiff Records, que presentaba a sus joyas Nick Lowe, Elvis Costello e Ian Dury. El disco The Riff fue hecho a la sombra de la corriente rockera de esa época y fueron pocos los que llegaron a escuchar su material, limitándose a su único LP y el sencillo Singin’ In The Rain/Whitness To The Crime –que se inclinaba un poco más hacia el punk– y si fue lanzado en Inglaterra. Un segundo LP (Meet The Competition) venía en camino y estaba casi completo pero nunca fue lanzado pues la banda se separó a finales de los 70’s. Singin’ In The Rain’ se convirtió en la primer rola desde 96 Tears de Question Mark & The Mysterians en tener buen número de tocadas en la radio sin el apoyo de un compañía disquera y fue lanzado tanto en Inglaterra como en USA por Stiff Records. En 2007 salió a la venta el album triple Downtown & Brooklyn: The Complete Recordings, que incluye todas las canciones de The Riff, del single Singin’ In The Rain, del Meet The Competition y tomas alternas, demos y rolas en vivo. Así pues Just Water es considerada de las primeras bandas en lanzar un album de manera independiente en la escena punk, aunque su música más bien se acercaba al power pop.

Rock, power pop, new wave o punk, como sea que se quiera concebir su música la verdad es que sus rolas eran geniales y es una lástima que solo hayan editado un LP. Destacan rolas como They Live By Night y su riff introductorio o Mean And Rotten y el ritmo trepidante del bataco. La canción que da nombre al disco, The Riff que de igual forma cuenta con un excelente riff medio vaquero a lo largo de la rola, Down On The Riverboat y Play It Loud son grandes rolas, la primera sobresale por su calidad, además de que inicia como una dulce balada folk acústica al minuto se convierte en un rockcito bastante chido tipo The Who y la segunda es otra gran rola donde también se aproximan al sonido de los Who sobretodo en la etapa del Who’s Next con sintetizadores. Mi preferida es Wayward Boys, una rola llena de energía donde la guitarra juega un papel fundamental y se acerca un poco al punk (muy poco) aunque también recuerda por momentos a Television.

Just Water, The Riff

mediafire_logo

una probadita aquí:

http://www.stumbleaudio.com/share/justwater/1

http://www.stumbleaudio.com/share/justwater/3

http://www.stumbleaudio.com/share/justwater/5

Cortesía de Power Pop! Criminal$

Comentarios, quejas, sugerencias, opiniones...??? son bienvenidos.

If you like this post please leave any comment, opinion or suggestion, no matter the language